安娜·阿特金斯的《维多利亚女王和她的侍女》：展现了19世纪末英伦文化的典范，捕捉了维多利亚女王及其侍女在温馨氛围中的私密时刻。这幅作品不仅展示了当时女性服饰的精致细节，更透露出当时社会阶层间微妙关系。安娜·阿特金斯通过巧妙使用光线和色彩，将人物融入背景中，营造出一种既庄重又温馨的氛围。
迈克尔·基奥霍恩创作的人类天地相遇——《蓝色星球》：这幅作品描绘了一名宇航员站在月球表面，与地球遥远而清晰的地球相望。它不仅记录了人类首次登陆月球这一历史性事件，也深刻反映了人类对未知世界探索的一种渴望，以及我们对于自己位置在浩瀚宇宙中的思考。
乔治·伊士曼拍摄的《太平洋铁路之行-哥伦比亚河谷》：这张照片是美国西部开拓史上的重要见证，它以其壮观的情景和技术先进的手法吸引着人们。在这个时代，当铁路作为连接东部与西部、促进国家统一发展的象征，而乔治·伊士曼则用他的镜头将这一转变捕捉下来。
卡罗琳·埃里克森拍摄的人物肖像——《约瑟夫夫人》：这幅作品以其简单而强烈的情感力量著称，是20世纪最有影响力的几件艺术品之一。卡罗琳通过简洁明快的手法，以她独有的视觉语言讲述一个普通家庭成员生活的小故事，这个故事触动着每个人的内心深处。
埃德蒙兹所拍摄的人物群像——《塞拉斯街工人午餐场景》（1887）: 这幅照片展现了一群工人在工作午休时分坐在一起享受他们带来的食物。这种场景展示了工业革命期间劳动者日常生活状态，同时也反映出当时社会经济结构变化带来的新问题。此外，这些工人的表情以及他们互相之间的情感交流构成了画面的核心内容，让我们能够更加真切地感受到那个时代人们共同生活的心情及需求。
罗伯特·弗莱克创作的人物肖像——《玛格丽特哈默》（1936）：此图描绘的是一位年轻女子正坐于椅子上，她那坚定的眼神仿佛穿透时间空间，一直传达给后来观看者们无尽深思。这张照片体现了一种静谧与力量并存，不言而喻地诠释着“永恒”概念，即使隔越数十年依然让人难忘。
以上六点都是十大经典摄影作品中的一部分，每一张图片都承载着不同的历史记忆和艺术价值，对于理解过去并启迪现在具有极大的重要性。
