光线管理
影视摄影摄像基础知识中，光线是最基本也是最重要的元素之一。它不仅影响画面的整体氛围，还能塑造人物和场景的特征。电影和电视剧中的导演、摄影师和灯光设计师都必须对光线有深刻的理解和控制能力。在实际工作中，如何合理利用自然光或人工灯光，是掌握影视拍摄技术的一个关键环节。
摄像机操作
了解如何正确使用各种类型的摄像机是提升影视作品质量不可或缺的一部分。无论是手持式相机还是专业级别的大型单反相机，都需要掌握其各自特有的操作技巧。这包括镜头变焦、快门速度调整、曝光补偿等基本动作，以及在不同的拍摄环境下进行适当设置以获得最佳效果。
剪辑原则
一个好的剪辑可以让电影或电视剧看起来更加流畅、高效，并且能够有效传达情感。如果没有良好的剪辑知识，哪怕是精心准备过的每一帧画面也可能无法达到预期效果。因此，对于想要成为一名优秀视频制作人的来说，学习并掌握一些基本的剪辑原则，如时间轴管理、节奏控制以及故事叙事结构等，是非常必要的一项技能。
色彩校正与后期处理
在现代数字媒体时代，无论是在电影还是电视领域，只要涉及到视频内容，都离不开色彩校正与后期处理这一步骤。这些过程对于确保画面的真实性和美观度至关重要，它包括了对图像颜色的增强减弱、色调平衡调整以及去噪处理等技术，这些都是通过软件来完成的手续，可以大幅度提高最终作品的质量。
角色指导与表演指挥
角色指导是一种艺术形式，它要求导演能够准确地把自己的创意传达给演员，让他们按照既定的设定去表演出最佳状态。这通常涉及到对角色的分析，与之相关联的是如何通过语言或者行为引导出色的表演。此外，在实际拍攝過程中，由于时间限制或者其他因素導致不了完善准备时，即使经验丰富的小组成员也需灵活应变，以保证最后呈现出的结果符合预期标准。
制作团队合作精神
任何一次成功的人类项目都不是一个人所能完成，而是一个由多个专才人员共同努力产生的事物。在制作上，每个人都扮演着不可替代的地位，他们之间协同工作才能实现高效率、高质量地完成任务。在这个过程中，沟通能力尤为重要，因为它可以帮助解决问题并推动整个项目向前发展。而对于那些希望在影视行业发展的人来说，这意味着不断提升自己作为团队成员的一份子价值，并学会尊重他人同时被尊重。
