自好莱坞科幻电影《头号玩家》之后，很多电影开始植入关于VR技术的内容。但是大多数电影中所描述的内容，都还只是带着笨重的VR设备，逃避这现实的困扰。并且很多好莱坞的创作人们，都开始尝试定义VR技术。对于这一现象，前《华盛顿邮报》专栏作者表示，好莱坞限制了我们对VR的想象。
Dominic Basulto曾任职《华盛顿邮报》「创新」专栏作者。在他看来，好莱坞的电影作为更能触及大众的媒介，正在尝试定义VR技术的未来，但我们并不应让它得逞。
无论是《头号玩家》这种以VR技术为主题的电影，还是圣丹斯电影节、艾美奖等行业活动对VR电影的支持，以及IMAX推出的沉浸式VR电影院，都表露了好莱坞对VR的拥抱。
对于好莱坞而言，VR技术可能就和3D电影一样，成为提高客单价的增值服务，但又是谁规定了VR要像电影般一群人在一个空间里一起看呢？
此外，在经济效益的影响下，好莱坞在围绕VR创作内容时，或将更愿意创造更卖座的内容，而不去挑战更有艺术价值的佳作；最后，VR电影可互动的潜力，可能会威胁到传统电影。
自己拍了部讲VR的电影的斯皮尔伯格也曾表示：“VR正将我们带入一个非常危险的领域……它给予观众很大自由度，观众再也无须跟随故事塑造者，而是可以自己怎样去看。”这样一来，鉴于每个人的在同一个项目中体验的内容都不同，电影评论似乎也没意义了。
Basulto认为，VR技术其实更应该像互联网。好莱坞拿它来提高观影体验，游戏公司以其创造新冒险，电商用它让顾客身临其境，社交网络可以用它来做社交等，每个人都能从它身上找到不同价值。
他觉得VR技术不应在如此早阶段急于寻找商业化模式，反倒应该更大胆地尝新，发掘新可能。同时，它也不应只掌握在专业人士的手中。如能将它平民化，也许有一天，它也能像物联网一样催生出一个丰富的新世界。
现在，很多的科幻电影都在尝试着描绘人类未来的样子，比如《银翼杀手2049》中的朋克风，《降临》里的外星生命等，而且越来越多的电影开始将VR当成未来的一部分。但是显然这些好莱坞电影的引入，使得人们对VR技术开始产生了固有的印象，VR能够创造的可能性，远比“绿洲”更有更大。
